jueves, 19 de mayo de 2011

Diego Velázquez "La Venus del espejo "

n  Artista: Diego Velázquez (principal artista del Siglo de Oro español)
n   Año: 1647-1651.
n   Tipo: Óleo sobre lienzo.
n  Dimensiones: 122 cm × 177 cm.
n  Localización: Galería Nacional, Londres.


El contorno de los cuerpos son líneas curvas el cuerpo que está en el primer plano tiene más luz que el que está en el segundo plano, la pierna de la segunda figura forma un triangulo, el espejo que sostiene forma un cuadrado, la mitad del cuadro está dividido por una línea paralela. En esta obra plantea a Venus: reclinada en un sofá o una cama, y ​​mirando  en un espejo. Ella se describe a menudo como mirándose en el espejo, aunque esto es físicamente imposible, ya que los espectadores puedan ver su rostro reflejado en su dirección.
La Venus del espejo es la única superviviente femenina desnuda de Velázquez. Ya que los  desnudos  eran sumamente raros en el arte español del siglo XVII,  que era  vigilado por miembros de la Inquisición española.
En 1906, el cuadro fue adquirido por el Fondo Nacional de Colecciones de Arte de la Galería Nacional de Londres y en 1914 fue atacada por la sufragista Mary Richardson, pero se restauro totalmente y se volvió a mostrar. 

viernes, 13 de mayo de 2011

Figura Relicario Guardián. Kota-Obamba. Provincia de Ogooué-Lolo, Gabón.

 Madera y latón. 53x32x7 cm

HERENCIA ARTÍSTICA AFRICANA:
La tradición artística africana abarca la escultura, la arquitectura, el mobiliario, la cerámica, los tejidos y las joyas. La decoración corporal y las pinturas forman también una parte destacada del patrimonio artístico africano.
DESCRIPCIÓN:

- Esta  escultura  tiene  un  rombo, semicírculos, círculos, un  triangulo, un cuadrado  en la  base    y  líneas delgadas  en  las  piernas.
- Tiene  contornos  y  texturas  en  los  elementos  de  la  escultura.

- En  los  colores   que  utiliza  hay  armonía.
Geografía de Gabón.- Limita al norte con Guinea Ecuatorial y Camerún, al este y sur con la República del Congo y al oeste con el Océano Atlántico.
  • Los miembros de la tribu de los Kota en Gabón creen que los espíritus de sus antepasados les pueden ayudar a comunicarse con los dioses.
  • Para ellos es muy importante cuidar de sus ancestros y asegurarse de que los extranjeros o las fuerzas del mal no les perturben.
  • Esta figura, que representa a un guardián Kota, se hizo para vigilar los restos y las reliquias sagradas de los muertos.
  • Las figuras relicario de los Kota, sogo y fang de Gabón, por ejemplo, se utilizan como imágenes protectoras para custodiar las ancestrales reliquias sagradas de la tribu de posibles robos o daños.

lunes, 11 de abril de 2011

ANÁLISIS DE LA PINTURA: “NU (CABEZA DE REHÉN)” DEL PINTOR JEAN FAUTRIER.



FICHA INFORMATIVA DE LA OBRA
Autor: JEAN FAUTRIER. ( nacido en París, Francia en 1898, muerto en Châtenay-Malabry, 21 de Julio de 1964).
 Título: Nu (Cabeza de Rehén). Serie Rehenes (Ottages), 1943-1945.
Datación: 1943.
Dimensiones: 54.6 cm x 38.1 cm.
Ubicación: Pertenece al (MOCA) Museum of Contemporary Art, de los Ángeles, California.
(Estados Unidos).
Técnica: Óleo sobre Papel. – El Informalismo (Art informel).
Género: Retrato.

LECTURA DENOTATIVA:
La pintura tiene tonos en verde, amarillo y negro en el fondo.
En la parte central de la pintura se encuentra un rostro, deformado. Los colores que tiene son amarillo, blanco y crema.
En la parte central del rostro se muestran rastros de sangre.
Las facciones se aprecian deformes, pues apenas se ve el contorno de la nariz y también con cierta dificultad se puede apreciar un ojo con un poco de sangre.


LECTURA CONNOTATIVA:
Es un cuadro sombrío, frío y abstracto.
En la pintura se aprecia un rostro humano con una expresión triste y débil, en la mirada se refleja el dolor de ese hombre ausente y sin anhelos.
Es una mirada vacía, sin brillo.
La sangre aparece como un elemento de tortura y de violencia ejercida en ese hombre.

"ANÁLISIS DE LA OBRA DE ARTE DE JIM WARREN"


Don't Mess with Mother Nature



 FICHA INFORMATIVA DE LA OBRA

AUTOR
JIM WARREN
TITULO
DON´T MESS WITH MOTHER NATURE
LA DENTENCIA

DIMENSIONES
18X24, 24X32, AND 30X40
UBICACIÓN
CALIFORNIA
LA TÉCNICA EMPLEADA
ACEITE DE LA PINTURA TRADICIONAL SE EXTENDÍA SOBRE EL LIENZO.
GÉNERO
ARTE









 
LA LECTURA DESCRIPTIVA

En la parte superior podemos observar los ojos y algunos dedos que observan lo que se hacen en ese paisaje, debajo de de ella hay como unos rayos en dirección hacía unas montañas, los ojos son como de sorpresa viendo fijamente así un lugar, del lado derecho podemos ver como una montaña que es color verde parece ser pasto, junto hay una parte de montaña como gris en medio de las dos podemos ver como se rompen las olas, del lado izquierdo hay otras montañas pero estas son entre grises y negras, en la parte del centro vemos el mar, en la parte inferior la arena sucia y un chico con un rastrillo limpiándola, pero al mismo tiempo la está metiendo debajo del mar.

LECTURA CONNOTATIVA

Los ojos y las manos que salen del cielo son de una mujer, a Jim Warren le gusta representar obras con el cuerpo de la mujer, nos percatamos que esta con la mirada fija hacía un lugar, que es hacía la parte inferior donde esta un chico escondiendo basura de bajo del mar, los ojos de la mujer son de admiración, sorpresa, es como si nos dieran a entender que alguien siempre nos observa, el problema de la contaminación también lo aborda.
Hay algo chistoso que no estoy segura si fue en efecto de luz o de una vista a futuro, en las montañas las de lado derecho están verdes, como llenas de vida mientras que las del lado derecho están obscuras.

LECTURA EXPRESIVA

La expresión corporal de los ojos nos expresan sorpresa, debajo de la chica  hay rayos como de enojo, como si castigara a la Tierra, la posición del chico es como de desconfianza, no está seguro, sabe que lo que esta haciendo esta mal de hecho ve hacía arriba como preguntándose si alguien lo observara, el efecto de las montañas el cambió de colores es como un antes y un después, como si nos dijeran así éramos pero con las acciones de los humanos, todo deja de ser bello y se vuelve obscuro.

La pintura nos da a entender que la Tierra es como nuestra casa y que es paisaje es una parte de ella como una recamara y es como si barriéramos pero escondemos la basura debajo de la cama para esconderla un día la basura será tanto que no podemos evitar que no se vea.

EL MENSAJE

Que alguien siempre ve todo lo que hacemos, las personas de la Tierra estamos consientes de nuestros actos, pero no nos interesa, tenemos varias llamadas de atención de la Madre Naturaleza y nos les hacemos caso, nos quieren enseñar cómo nos veríamos si todo lo que tenemos destruimos.

jueves, 7 de abril de 2011

La unión libre entre los jóvenes



¿Miedo al compromiso?

La unión libre es cuando dos personas que tiene una relación sentimental deciden vivir juntos, pero sin estar casado por la iglesia o por lo civil. Hoy en día esto se presenta en los jóvenes de 15 y menores de 30 años.
Datos preliminares del Instituto Nacional de Estadística y Censos (INEC), indican que, el año pasado, el número de personas entre 15 años y menores de 30 en unión libre sobrepasó en 30.000 al de casadas (177.000 vs 147.000). Esto ocurre debido a que se está tomando como una nueva opción, para conocerse mejor y saber si es lo correcto, si no lo es, tener la tranquilidad de terminar En este caso entrevistamos a una joven de 19 años de nombre Rigel Saldivar originaria de  tabasco, que vive en unión libre con otro joven de la misma edad.


ENTREVISTA

1).-Entrevistador: ¿En este momento estas estudian y  que estudias?
Entrevistado: Si, Ciencias Políticas & Relaciones Internacionales

2).- Entrevistador: ¿Qué opinas de la unión libre?
Entrevistado: Es una posibilidad dentro de una relación, para saber si la pareja esta lista o no para algo más formal y les permite madurar juntos.

3).- Entrevistador: ¿Qué opinas del matrimonio?
Entrevistado: Es una base solida dentro de una pareja, es la muestra más clara de madurez de ambas partes, y un pacto de amor y respeto.


4).- Entrevistador: ¿Estás casada o en unión libre?
Entrevistado: Unión libre

5).- Entrevistador: ¿Cuándo decidiste vivir  en unión libre y por qué?
Entrevistado: Cuando decidí que era momento de madurar y porque siento que esta persona es la ideal para mí y quiero crecer con él.

6).-Entrevistador:¿Cuánto tiempo llevas viviendo en unión libre?
Entrevistado: Hace aproximadamente 6 meses

7).-Entrevistador: ¿Cómo tomaron la noticia tus padres?
Entrevistado: Bien, mis padres saben que estoy con la persona que quiero y que me quiere me respeta y acepta mis decisiones así como yo las decisiones de ellos.

8).- Entrevistador: ¿Qué tan difícil fue estar con alguien con diferentes costumbres y actitudes?
Entrevistado: es complicado y más si no existe confianza y comunicación porque un malentendido ya no es solo una pelea de novios, sino algo más complicado razón por la cual es mejor ser honesto consigo mismo y con la pareja al aceptarse tal cual.

9).- Entrevistador: ¿Cómo es la convivencia en la relación?
Entrevistado: más honesta, libre y con mayor responsabilidad

10).-Entrevistador: ¿Cómo es el equilibrio entre la escuela y el hogar?
Entrevistado: al principio como todo fue difícil organizarme pero después, se volvió más sencillo si sabes separar una obligación, de una relación.

11).-Entrevistador: ¿Cuáles son las ventajas y desventajas de vivir en unión libre?
Entrevistado: las ventajas son que facilita la comunicación y madurez de ambos tanto como pareja como personalmente, las desventajas son que si no estás listo, puede ser un grave error que te cueste la relación porque no hay marcha atrás.

12).-Entrevistador: viviendo juntos es más factible un embarazo, ¿Cómo previenen esto?
Entrevistado: métodos preventivos, en este caso nosotros escogimos un implante hormonal.

13).-Entrevistador: ¿Han tenido algún rechazo en la sociedad, por tomar esta decisión?

Entrevistado: si, debido a la falta de edad, más que nada criticas.

14).- Entrevistador: ¿Crees que el matrimonio es lo mismo que compromiso y por qué?
Entrevistado: si, porque en unión libre (y sin hijos) tú decides cuando terminar, en cambio dentro del matrimonio (y con hijos) hay más involucrados aunque ambas tienen validez legal, debido a que vivir en unión libre después de 4 años te da derechos y obligaciones ante la ley.

15).- Entrevistador: ¿Te imaginas teniendo una familia con la persona que es tu pareja hoy, si, no, porque?
Entrevistado: si, bajo el matrimonio y porque contamos con la madurez necesaria como para tener una familia y una vida más entregada el uno al otro.

16).- Entrevistador: ¿Te gustaría dar el siguiente paso, que sería el matrimonio?
Entrevistado: “si pero en un futuro, cuando acabe la carrera y cuente con la libertad económica necesaria para encarar una decisión de tal magnitud.”


17).- Entrevistador: ¿Cómo imaginas tu vida en unos seis años?    
Entrevistado: Casada y con un hijo. Acabada mi carrera y afrontando mis decisiones con la madurez que me inculcaron mis padres.
18).- Entrevistador: ¿Viviendo en unión libre te sientes amada y respetada  o solo acompañada?
Entrevistado: Soy amada y respetada porque esta es mi elección, estoy con alguien a quien le importo por lo que soy y me acepta y me da mi lugar.


CONCLUSIÓN:

   La unión libre puede funcionar como una forma de experimentar y conocer nuevos caminos, sin temor a arruinar las cosas, siempre y cuando no existan hijos de por medio, también es un instrumento para madurar, crecer, enseñar y aprender, de una manera sana, es mejor si esta decisión es tomada cuando cumples la mayoría de edad así tienes una perspectiva diferente de las responsabilidades  que están por comenzar, lo importante es aprender día con día algo para ser mejores personas y poder salir adelante a pesar de todos los obstáculos que se puedan interponer en el camino.


"MITÓMANO"



“cuando el corazón se decepciona, el alma llora.”              
RHAYSA

Cuando me dijiste que me querías, te creí.
Cuando me dijiste que serían nuestros secretos, te creí.
Cuando me dijiste que seríamos amigos, te creí.
Cuando me dijiste quién eras, te creí.
Cuando escuchaba tus problemas, te creí.
Y aún cuando escucho tus historias podría jurar que tienen pedazos muy reales y otras solo son fantasías  pero eso no me importa porque tienes una facilidad para hacerlo tan real, que te creó.
Pero hoy es diferente porque, por accidente te escuche contando tus historias a otras personas y son tan diferentes.  No comprendo por qué les dices eso, aunque empiezo a recordar que no es la primera vez que tus historias no tienen la misma versión, no comprendo quién eres.
Sé que has dicho otras historias  en las que tu personaje cambia para hacerlo más interesante, menos tú,  maquillas la realidad porque la tuya te parece inaceptable.
No te conozco, contaste nuestros secretos, rompiste nuestras promesas sigo sin comprender que es lo que está pasando.
Busco la manera de entender que paso con nosotros y me doy cuenta  que estoy frente a un mitómano, si una persona que miente continuamente sin pensar en las consecuencias, con tal de maquillar la realidad que considera inaceptable y  aunque está consciente de que miente termina creyendo sus mentiras de tantas veces que las repite y entonces es cuando la línea de la realidad y la fantasía se torna borrosa.
Te sugiero que busquemos ayuda se puede solucionar aceptando que tienes un problema y tomando terapia, pero te enoja,  gritamos y desde ese día todo cambia y sé que te he perdido. 

  Como decía Juli wallas  La Decepción, y la Traición causan el mismo dolor.

“EL GRAN CAÑÓN”


¿ Qué  somos  los  seres humanos  ante  la  majestuosidad  de  la  Naturaleza  ?





El  Gran  Cañón   se  encuentra  ubicado  en  el  Norte  de  Arizona, en los  Estados  Unidos.

Es  un lugar  impresionante y   el  paisaje  es  hermoso  e  imponente.
Desde  sus  miradores  puedes  contemplar  el  Río  Colorado  que  lo  atraviesa y  debido  a  la  elevación  del  cañón  el  Río  se  ve  muy  pequeño.
Puedes  apreciar  toda  la  gama  de  rosas  y  marrones  que  están  expuestos  en  sus  acantilados, hasta  parece  que  fueron pintados  a  mano.
Cuando  caminas  por  el  mirador  debes  tener  cuidado  porque  sus  precipicios  pueden  causar  vértigo.
Es  sorprendente  observar  como  el  Río  Colorado  con el  paso  del  tiempo  ha  dejado  sus  huellas  en  esta  maravilla  natural.
Al  caminar  sientes  el  delicioso  olor  a  pino, puedes  ver  ardillas, venados  y  hermosas  águilas  volando  por  el  majestuoso  Gran  Cañón.
Este lugar  simplemente  te  cautiva.



lunes, 28 de marzo de 2011

ANÁLISIS DE LA PINTURA: "Masacre en Colombia" Por: Fernando Botero

FICHA INFORMATIVA DE LA OBRA
Autor: Fernando Botero (nacido el 19 de abril de 1932 en Medellín (Antioquia).
Titulo: Masacre en Colombia
Datación: Siglo XX
Dimensiones: 129 x 192 cm
Ubicación:
Técnica: Óleo sobre tela
Género: Vanguardias Históricas/Pintura Naif











LA LECTURA DESCRIPTIVA

Podemos observar que en primer plano están siete personas fusiladas a quemarropa, dos mujeres y cinco hombres, de los cuales uno sigue de pie, representando la fortaleza y resistencia del hombre ante la muerte, también  nos indica que acaba de ocurrir, en la parte superior izquierda podemos observar casas derrumbándose, en  una de ellas se ve  un incendio consumiendo las pocas cosas que quedan de pie. Un seño importante en los personajes es que están exagerados, de cuerpo y de sus extremidades, es muy común de las pinturas de Fernando Botero.

  
LECTURA INTERRELATIVA

El objetivo de esta pintura es como dar un  grito desesperado  a la sociedad de demostrarles en que   lugar están  viviendo, está conciente que con una pintura  no va a cambiar una problemática así de grande, pero quiere mostrar la parte de Colombia que más duele como  el narcotráfico, las bandas guerrilleras y paramilitares, los coches bomba, escenas de torturas, el odio de la gente hacia  seres vivos de su misma especie, no considera que sus pinturas sean como una exposición de Colombia, sino una previsión para que esto no vuelva a ocurrir.

El cuadro nuestra la fragilidad de la vida de los humanos, son, las personas tienen como que la ropa rasgada o semipuesta esto vendría siendo  la realidad de los colombianos estar sometidos a algún régimen, las manos atadas la impotencia de poder  hacer algo por salvar su vida, el hombre que está de pie significa la fortaleza y las ganas de aferrarse a la vida. El cuadro nos hace imaginarnos una historia, de unos narcotraficantes, que matan a estas personas por alguna deuda pendiente, y son puestos a media calle por estrategia para que los demás deudores vean las consecuencias. La pared que se encuentra atrás de las personas podría representar el gobierno que pase lo que pase él esta de pie representado su fortaleza y su trascendencia.

Fernando Botero empieza a tener este tipo de temáticas en sus obras después de que en uno de sus viajes a Colombia sufriera un atentado de secuestro mientras se encontraba descansando.

Esta imagen sigue siendo real en la actualidad, es muy común pero o solo en Colombia en todos lados, es como un virus se expande por todo el mundo de manera muy rápida. Creo que cuando escuchamos el titulo se nos viene a la mente la muerte de un grupo de personas, considero que el titulo va muy acorde con la pintura.

El mensaje

Es como una protesta, de cómo es la vida en Colombia, que es muy insegura por las guerrillas, el narcotráfico, el sistema político corrupto e inamovible,
Fernando Botero está consiente de que puede hacer mil pinturas como está pero sabe que no cambiara nada en  Colombia, entonces su mensaje es como pesimista y resignada, algo que es muy normal en el ser humano y sus relaciones de poder socioeconómico.

Referencia

Un estilo característico de Fernando Botero es hacer sus personajes muy gorditos, lo que si puede ser es basarse en los pintores mexicanos en retomar problemáticas sociales de Latinoamérica.    


ANÁLISIS DE LA PINTURA: “ LA NOCHE ESTRELLADA” DEL PINTOR VINCENT VAN GOGH.

FICHA INFORMATIVA DE LA OBRA

Autor: VINCENT VAN GOGH.
( nacido en Groot- Zundert, Países Bajos en 1859, muerto en Auvers-sur-Oise, Francia, en 1890).


Título: La Noche Estrellada (De sterrennacht).

Datación: 1889.

Dimensiones: 73,7 cm x 92,1 cm.

Ubicación: Desde 1941 forma parte de la colección permanente del Museo de Arte
Moderno de Nueva York (Estados Unidos).

Técnica: Óleo sobre lienzo. – Postimpresionismo.

Género: Paisaje.

LECTURA DENOTATIVA:

Es una noche muy clara y estrellada, la luna aparece iluminada en la parte superior derecha de la obra, aún no es luna llena.
En la parte central inferior se encuentra un pequeño poblado con algunas luces encendidas.
En el lado inferior izquierdo hay una figura que aparece en primer plano, se trata de un árbol.

LECTURA CONNOTATIVA:

La parte central del lienzo muestra el pueblo de Saint- Rémy-de -Provence, bajo un cielo arremolinado, es una vista hacia el exterior desde la ventana de su habitación en el Hospital psiquiátrico.
Las colinas de Alpilles aparecen a lo lejos en el margen derecho, hay poca correlación entre la escena y la realidad, puesto que las colinas intermedias parecen estar superpuestas esto corresponde a la vista que se aprecia desde el Sanatorio, el ciprés que aparece a la izquierda fue también añadido a la composición del cuadro, siendo una figura predominante en la obra.


Monumento a Thomas Jefferson




Se  encuentra  ubicado  en  Washington  D.C.
Fue  diseñado  por  el    Arquitecto    John  Rusell  Pope.
El  Edificio  Neoclásico  está  dedicado  a  uno  de los  Padres    Fundadores  de  la  Nación, el  Presidente de  los  Estados  Unidos    Thomas  Jefferson.
El  monumento  histórico  se  terminó   de  construir  en  el  año  de  1943.  Se  encuentra  al  aire  libre  en  el  parque  West  Potomac  Park, a  la  orilla  de  la  cuenca  Tidal  en  el  Río  Potomac  dentro  del    área  del  National  Mall.

Lo  componen  unos  escalones  de  mármol,una  cúpula  y  un  pórtico.
En las  imediaciones  del    edificio  se  encuentra  una  maravillosa  plantación  de  cerezos  japoneses. La  vista  desde  este  lugar  es  hermosa.
 

jueves, 10 de marzo de 2011

EL PUENTE GOLDEN GATE

El  puente  colgante  “Golden  Gate”  se   localiza  en  el  Estado  de   California,  en  los  Estados  Unidos.
Es  el  puente  más  famoso  de  San  Francisco. El  Ingeniero  Joseph  Strauss    estuvo a  cargo  de  esta  impactante  obra, es  importante  mencionar  la  participación  del  Ingeniero  Charles  Ellis  y  del  Diseñador   Leon  Moissieff  para  el  éxito  de  esta  gran  estructura.
El  Puente  se  construyo  entre  1933  y  1937.
Está  hecho  de  acero  y  pesa  80.470  Toneladas.
Su  altura  es  de  227  Metros  sobre  el  agua  y  cuenta  con  2.737   Metros  de  largo.
El  Puente  Golden  Gate  cuenta  con  dos  impactantes  torres. Tiene  seis  carriles  para  el paso  de  los  automóviles.
Esta  impresionante  obra  de  la  ingeniería  del  Siglo   XX  une  a  San  Francisco  con  el  Sur  de  Marin,para  ir  a  Sausalito  es  necesario  cruzar  este  impresionante  puente.


LA TORRE CANADA´S NATIONAL TOWER

La torre CN Tower es la segunda más alta del mundo con una altura  de 553, 33 metros y tiene un observatorio  a los  447 metros convirtiéndose en el más alto del mundo. También es considerada como una de las siete Maravillas del mundo moderno.
Esta maravilla la podemos encontrar en el centro de la ciudad Canadiense de Toronto y es considerada como uno de los iconos de la ciudad ya que el segundo es el Skydone, casa de los Azulejos de Toronto.
Su construcción comoenzó el 6 de febrero de 1973 a cargo de la compañía Candian National Raiway y NCK Engineering, quien se encargo de  la ingeniería estructural, Foundation Building Construction and Canron, se encargo de la ingeniería estructural, John Andrews Architects, se encargo de los  arquitectos y Webb, Zerafa, Menkes, Housden Architects, arquitectos. Para su construcción se trabajaron  24 horas, cinco días a la semana durante 40 meses y se contrataron a 1,537 trabajadores.  Con un costo de de 300 millones de dólares canadienses y se recuperaron después de 15 años de haber sido ignagurada.


Su nombre surgió debido a la compañía de ferrocarriles “Canadian National Railway” pero cuando la compañía decidió vender todos sus bienes que no se relacionaban con el transporte de carga la torre se transfirió a la Canadá Lands Company una corporación federal de la Corona, responsable de desarrollo inmobiliario.pero los habitantes de Toronto quisieron mantener el nombre CN Tower  (Torre Nacional de Canadá) en lugar de Canadian National Tower. 

miércoles, 2 de marzo de 2011

“EL AURA”


Somos dueños de nuestro destino. Somos capitanes de nuestra alma. (Winston Churchill.)
El aura es una manera de expresar energías cromáticas, dentro del cuerpo y a su alrededor que se manifiesta en forma de colores.
Los colores del aura son: Rojo, anaranjado, amarillo, verde, azul, violeta, marrón, gris, negro, rosa, plateado, oro y blanco.
Mencionare algunos colores y sus características:
Las personas con abundante rojo en su aura tienen fuertes predisposiciones físicas, como una mente y voluntad poderosa. Generalmente poseen una perspectiva materialista de la vida y suelen manifestar una naturaleza muy ardiente y amorosa. Rojo más oscuro indica sensualidad, las pasiones y deseos más bajos, un escarlata indica lujuria y un carmesí  intenso mezclado con negro revela un individuo de naturaleza sensual baja, cuya mente se halla bajo el dominio de las pasiones animales. Los tonos de rojo tiene una tendencia hacia la experiencia sensorial más que hacía lo mental o lo espiritual.
El anaranjado el más común es una persona enérgica y activa y con frecuencia dominan a otras con solo la fuerza de su vitalidad, aunque carecen de codicia por el poder. Cuando se presenta un naranja oscuro se refiere a que el individuo está pasando por pereza o esta reprimiendo algo.
El amarillo simboliza el pensamiento y la concentración mental. Este color se presenta en las personas brillantes, optimistas, inteligentes y capaces especialmente en los negocios. Pero si es un amarillo pálido son animosos y a la vez precavidos,  los que son oscuros representan celos y sospechas.
El rosa se forma de la mezcla del rojo y la luz blanca representa el amor universal. Las personas que transmiten este color están ofreciendo su amor incondicional, por lo normal es una persona tranquila, refinada, modesta y se puede apreciar en las que viven tranquilamente  en un ambiente bello y artístico.
El negro es un color de cuidado ya que representa odio, la discordia y los malos pensamientos.



Saber no es suficiente tenemos que aplicarlo, tener voluntad no es suficiente, tenemos que implementar. (Goethe.)

“EL CINE”


El  Cine  y  la  Vida  son  como  la  arcilla:  están  esperando  a  que  les  des  forma.
Shirley  MacLaine.

Existe  la  posibilidad  de  por  unas  horas  escaparse  de  la  realidad, de  vivir  la  vida  de  algún  personaje  que  nos  atrapa  y  quizá    de  llorar  o  reír  de  las  situaciones  que    ocurren  durante  la  trama  de  una  película, todo  esto  es  posible  gracias  a  la  maravillosa  invención  realizada  en  el  año   1825  por    los   hermanos  Lumière, los  cuáles  son  considerados  los  “Padres  del   Cine”.
Existen  grandes  joyas  cinematográficas  que  nos  han legado  Directores  como  Charles  Chaplin  con  “Luces  de  la  Ciudad”, “ Tiempos  Modernos”  y   “ El  Gran  Dictador”.
Así  como  “Ladrón  de  Bicicleta”  de  Vittorio  de  Sica  y  “ Cinema  Paradiso”  del  Director  Italiano  Giuseppe  Tornatore.
La  inolvidable  “ Casablanca”  con  la  excelente  actuación  de  Humphrey  Bogart  e  Ingrid  Bergman.
Por  su  parte  el  “Emperador  del  Cine”, el  Director  Japonés  Akira  Kurosawa  realizó  importantes  películas  como    “Los  Siete  Samuráis”, “La  Fortaleza  Escondida”  y  ” Dreams”, entre  otras  grandes  obras.
Es  importante  reconocer  las    excelentes  películas  del    “Maestro  del   Suspenso”  Alfred  Hitchcock,  tales  como  “Psicosis”, “La  Ventana  Indiscreta”, “Vértigo”   y  “ Los  Pájaros”,  entre  otras  excelentes  obras  cinematográficas  de  este  Director.
Y  por  supuesto    mi  película  favorita  “Lo  que  el  Viento  se  Llevó”. Esta  historia  tiene  un  gran  mensaje, ya  que  la  valentía  y  la  determinación  de  Scarlett  me  parecen  maravillosas, además  de  la  excelente  ambientación  y   vestuario.  Es  una  leyenda  del  cine, realizada  en  1939. Con  la  inolvidable  actuación  de  Vivien  Leigh  interpretando  a  la  bella  y  caprichosa  Scarlett  O´Hara  y  de   Clark  Gable  en  el  papel  de  Rhett  Butler, esta  obra  es  una  de  las  películas  más  famosas  de  todos  los  tiempos.
Al  estar  sentados  en  la  butaca  de  un   Cine  podemos  experimentar  sentimientos  y  emociones. 
Como  decía  Orson  Welles  “El  Cine  es  una  cinta  de  sueños”.